新江苏·中国江苏网讯 8月6日，“2022江苏省舞台美术成果展”在江苏大剧院美术馆开幕。作为江苏大剧院开幕演出五周年重点活动之一，此次展览充分展现了诸多江苏出品的自制剧目的精美舞台装置。从《红楼梦》《青衣》中的精美舞台服饰，到《朝天宫下》和《红高粱家族》的舞台装置，现场还有诸多微缩剧目场景一一呈现。二层展厅里，老中青艺术家们对戏剧舞台的贡献都涵盖其中。

此次展览由江苏省文投集团策划，中国舞台美术学会和江苏省戏剧家协会学术指导，江苏大剧院、江苏省舞台美术学会主办，重点展示江苏省内近年来舞美设计精品以及各艺术院校优秀舞美设计作品，让观众近距离了解舞台艺术创作。记者了解到，本次展览是江苏省自主举办的、规模最大的一次舞台美术专业展览，参展的设计师共计482人。其中设计图175套、舞台模型40件、剧目场景5个、人物造型实物64件、剧照207套、虚拟VR作品2套，以及老一辈舞台美术家手绘舞台效果图26幅、美术作品68幅，参展的设计师共计482人。

“一件道具的诞生，要经过很多道流程，颜色、造型等等都非常庞杂，这次展览汇聚了老中青三代的舞台美术作品，甚至老一辈舞美设计师的手绘稿也在本次展览中亮相。”中国舞台美术学会会长曹林对展览的内容及学术性表达了高度的认可，他表示，江苏大剧院和江苏舞美学会共同举办这个展览，给新时期舞台美术的发展开了一个好头，起到了积极作用。从这个展览当中，可清晰地看到近年来，尤其是在开放十年来，我们所走过的舞台美术发展的基本路线，留下了非常明确的痕迹。看到了多种舞台的布景效果，传统意义上，不仅灯光、服装、化妆、造型……还涉及到了对未来的展望。

江苏省文联主席章剑华从自身工作经历及经验出发，对舞台美术的发展阐述了观点，并期望舞台美术展览能在江苏大剧院延续，做出品牌。他指出，“舞美是舞台艺术的重要组成部分，不是补充、附属，没有舞台工作者，舞台艺术不可能取得如此高的成就。舞台美术随着科技、社会、艺术的发展一直在进步、发展之中；舞台美术的艺术要从三强三高向文化现代化迈进，文学艺术也要有现代化，要创新和发展要做到三个结合：一是传统与现代的结合。将传统与现代的舞美结合，要有新的观念、新的手段；二是写实与写意的结合。写实能够把观众、剧情带入到有限的时空当中，过于写实则会落入局限；三是声光电与实景道具的有机结合。如何将声光电与实景制作融合在一起是我们今后江苏舞台美术进一步发展需要思考和注意的一点。”

“展览是将舞台艺术重要组成部分’舞台美术’予以独立的展示，让默默无闻的舞台美术工作者，从幕后走到台前，展示舞台美术独特的艺术魅力！”江苏省舞台美术学会会长李乐介绍说，舞台美术一直是“绿叶”，这次展览提供了一个机会，让观众能了解他们是如何设计舞台的。

另外，8月6日下午，在江苏大剧院多功能厅还举办了以“当代剧场艺术的审美与启示”为主题的舞美论坛。

记者了解到，“2022江苏省舞台美术成果展”将持续至8月30日（每周一闭馆），欢迎专家学者及舞台美术爱好者前来交流、参观、打卡，在享受视觉艺术的盛宴同时，也充分感受江苏省舞台美术的飞速发展。