中国江苏网讯 “那时节援袍再登黄鹤楼，敞襟带春风邂逅……”10月8日下午，“2020紫金文化艺术节我们在艺起”第三场活动“从《当年梅郎》到《眷江城》，昆剧现代戏的80后探索”在新华报业传媒大厦举行，昆剧《眷江城》主创人员走近“戏迷”，再次唱响“转调货郎儿”。

▲活动现场

编剧兼任“翻译”用昆曲讲当代故事

“《眷江城》这个作品撰写的难度极大，如何保留昆曲韵白，又能符合当代人说话的特征，这是非常重要的。”《眷江城》编剧罗周分享，为了用传统戏曲形式演绎好当代故事，她做了大量“翻译”的工作，将日常的习惯用语翻译成带有韵脚的文字，以4个字为一个小单元，形成最后的念白。

“华丽、力度、自如、顿挫……”演出结束后，罗周分别用了几个词汇评价演员的演出，“主演施夏明用华丽的唱腔，充分调动了现场的气氛。演员徐思佳则是‘有力度’的宝藏女孩，用专业的音准和力度，和观众共情……”在罗周看来，用昆曲来演绎当代题材的作品，在大家决定迈出这一步的时候，就冒着很大的风险。“一开始，所有人都觉得失败的可能性大于成功，如果用尽全力去做还失败了，这是可以接受的，但如果连尝试的勇气都没有，那会留有遗憾。”看完演出，她认为他们成功了。

▲活动现场

传统与现代融合彰显“南昆风度”

“我们是‘昆四代’，不仅要传承经典，还要肩负起在已有的基础上迈出一小步的重任。”主演施夏明还记得最开始接到剧本，走进排练场的时候，“人都是懵的”，虽然此前有排练现代戏《当年梅郎》的基础，但抗疫题材的当代戏能不能演好，“心里真的没有底”。

为了把戏排好，他自己反复揣摩，还多次和导演演员沟通，努力呈现最好的状态。“昆曲在表演的时候，举手投足之间会觉得没有‘招’，还要融合古典昆曲程式化的动作，这是最大的难点。”以《眷江城》开场走的几步路为例，由生活化的步伐，到慢动作的三步，加上一个回眸，回身后慢慢抬起脚，一脚踏下去后身体往前倾……看似漫不经心的几步路，既有生活的步态，又融合了程式化的台步元素，让传统和现代进一步融合。他认为这种融合正是江苏省昆剧院一直坚持的南昆风度：“让我们有勇气去挑战，去创新。”

演员现场唱响“转调货郎儿”

年轻戏迷近距离为偶像“打call”

“我是雨花台小学初一的学生王心妍，想向罗周大大请教，您是怎么写出这么美的唱词的？”“我们是来自南京外国语中学昆曲兴趣小组的学生，虽然有的内容听不懂，但是觉得音乐很好听，请问你们是怎么吸引观众的？”活动现场，90后、00后的年轻戏迷们向主创人员抛出了一个个问题。“要写出好的唱词，一方面是要有自己独特的表达方式，另一方面是要有穿透力，不要堆砌词藻、云山雾绕地说明，而是要直击要害。”罗周说。

▲主创人员和观众合影

今年23岁的李晓彤是中国药科大学药剂学专业的一名硕士研究生，5年前“入坑”的她认为自己是一位“非典型戏迷”，昨天看完演出的她在朋友圈写下，“看着台上的朋友把刚刚甚至正在发生在身边眼前的事演绎出来，真像一场梦……”昆剧带给她的，不仅是美的享受，更是心灵的洗礼。今天能够近距离和主创人员沟通，她觉得自己非常幸运，“很多心中的疑惑都解开了，还想把这个剧再看一遍！”