展览开幕前52幅作品就被预订了大半

　　昨天下午，一场名为“春风守望——杨小民乡村生活水墨小品观摩展”的画展在新华全媒体艺术馆开幕。没想到的是，这一场以乡村生活为题材的画展尚未开展，52幅作品就已通过微信被预订了大半。看似“土得掉渣”的农村题材画作为何如此受欢迎？

　　作为中国乡村写意绘画代表性人物，杨小民将独特的人格魅力发挥到中国乡村的作品中。他选择了乡村老汉这一最具代表性的符号来展现乡村。无论是在麦穰垛边打盹，还是耕地劳作、划船出行，率性、智慧、自得其乐的老汉乡村生活，唤醒了都市人朦胧又温暖的乡村记忆。评论家认为，杨小民的乡土画作注入了现代审美意识，“虽然乡土，但是不土”，从绘画本身来说，他笔下的“乡村老汉”有毕加索的变形，也有梵高的狂野，造型虽然夸张，但是笔墨关系却又是严谨的。“杨小民的所有作品都在与我们分享生机与繁茂。”牛津大学东方研究所博士、国际知名艺术史学家徐小虎教授如是评价。

　　在著名作家赵本夫看来，杨小民的作品内涵丰富，看似很乡村，其实很现代。“很多人包括文学界在内，对于‘现代’是有误读的。他们认为那些最新的、最潮的东西就叫‘现代’，但在我看来，‘现代’的内涵就两个字：包容。”赵本夫认为，画家最后的积累都是精神的积累，他形象地比喻说，艺术家如果把自己的肚子吃大了，就不愁没东西写、没东西画。“失掉了故乡背景，也就失去了艺术创作的根基。没有从远处回望家乡的视角，也就没有重新发现价值、超越自己的可能。”赵本夫认为，自己从杨小民的画中，读到的正是家乡徐州的气质，乐观、淡定的生活态度，以及几千年来形成的思维定式——关心天下事。

　　和一些画家对当代中国农村进行远距离想象式的创作不同，生长在徐州乡村的杨小民，常常背着背包，独自一人深入中国各地的山林乡野采风，太行山麓、黄土高原、微山湖边、徐州乡镇各地，都留下了杨小民的汗水与脚印，很多画作都是他在田野、公路旁展开画纸创作出来的。在杨小民看来，老汉其实是乡村里最具代表性的符号，一方面他们比青年人的故事多，内心更丰富，装满了人生的体验，另一方面他认为在绘画的表达上，老汉形象的丰富性特别适合在宣纸上表现。

　　在这些作品中，杨小民表达的还有城市人在网络时代对“根”的迫切性。在展出的一幅作品中，动物们的相处场景被杨小民生动地刻画了出来。猪牛羊狗在一起，猪趴在那，猫跑过去将爪子搭在它腿上，小狗跑过来凑热闹。“网络世界里我跟你聊得很愉快，但一旦停电就什么都没有了，现代人更渴望真实、可触的关系。”在他眼里， 乡村和城市只是生活的两种样态，他眼中乡村的美实际上是让人们更接近土地，寻找那份最真实的、没有修饰的状态。哪怕是乡村老头的一个眼神，小狗的一声汪，就能让人有脚踩在地上的感觉，这或许正是网络时代都市人所需要的。

　　记者 陈 洁 董 晨