记者 王鹏

淅淅沥沥的雨声，从小到大，从远及近，伴随着江水拍岸的声音，雨水混合着江水，一股浩浩荡荡的气息，扑面而来……在扬州戏曲园的扬剧研究所排练厅内，演员们不停晃动着手中的竹匾，匾中的黄豆不断滚动碰撞，制作出淅沥的雨声、涛涛的江水声，让人有一种身临其境的感觉。记者日前获悉，大型原创扬剧《阿莲渡江》已经进入排练阶段。

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编剧现场修改，详解“三个渡江”

作为庆祝中国共产党成立100周年的献礼剧，扬剧《阿莲渡江》的编导队伍堪称豪华，编剧由中国戏剧家协会副主席、著名剧作家罗怀臻，以及郜庆隆共同执笔。郜庆隆更是亲临排练现场，不断根据演员排练的情况修改剧本。

“从剧目名称上看，《阿莲渡江》是一部反映渡江战役的剧目。我们想通过这个剧目，表现三种层次的‘渡江’。”郜庆隆解释道，“第一层次是剧情上的渡江，在解放战争三大战役中，渡江战役是最后一战。国民党撤到江南时，带走了大量的船只，带不走的也进行了大规模的破坏，这就给解放军战士渡江制造了难题，而在最后时刻，江边的百姓们自发捐出自家船只，帮助解放军取得了最后的胜利，这也是《阿莲渡江》的主要剧情。第二层次是心理上的渡江，一部好的剧目，一定要挖掘人性、展现人性，现代战争题材剧目，不能一再强调人物的高大全，而是要尽可能在舞台上呈现人物人性。第三层次，则是扬剧艺术的渡江，《阿莲渡江》是一部寻找戏剧本体的剧目，我们最终在舞台上呈现出来的，将是令人耳目一新的戏剧样式。”

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注重“手工活”，演员重新学习表演

编剧的构思，最终需要导演和演员在舞台上呈现。在排练厅内，导演和演员不断进行沟通打磨，每一个动作，每一句台词，都在仔细琢磨。

《阿莲渡江》的导演是国内著名戏剧导演韩剑英，这些年来，韩剑英和扬剧的合作渐入佳境，《衣冠风流》《血色浪漫》等，都取得了很好的艺术反响。这次拿到罗怀臻、郜庆隆的剧本，他感到很兴奋。“编剧能够现场改剧本，这对于我们及时沟通、及时调整，有着很大的作用。”

如何在《阿莲渡江》中让戏剧回归本体，这也是韩剑英思考的问题。这些年来，随着高科技在舞美上的运用，舞台艺术本身的一些魅力慢慢失去。韩剑英表示，在《阿莲渡江》中，很多细节都将重新回归“手工活”，比如如何用竹匾和黄豆，营造出雨声、江水的声响等。“在排练场内，还有大量手工打造的道具，希望这些在未来的表演中，为观众们带来最纯正最本原的感动。”

一场成功的演出，演员至关重要。据悉，尽管这批演员已经演过不少剧目，这次却是全部“推倒重来”。韩剑英表示，他们邀请了表演老师，让演员们重新学习表演。“这些演员在舞台上的呈现，可能是人物，也有可能是器物，各种变化的挑战，给年轻演员们的表演提供了更大的空间。”