中国江苏网讯 炎炎夏日，丝毫没能阻挡观众热情。歌声、乐声、笑声、掌声、欢呼声，在艺术的殿堂汇聚成欢乐的海洋。

　　2019年8月4日，江苏大剧院开幕演出两周年体验日如期而至。当天，4000余人走进剧院，20多场艺术互动体验轮番上阵，市民与艺术零距离接触，享受艺术带来的感动。

　　这，仅仅是江苏大剧院艺术推广普及活动中的一个小小缩影。开业两年来，约90万人次先后畅游于这座艺术殿堂中，一场场艺术盛宴和优质的艺术普及活动，如春风化雨，滋养着人们的心灵。

　　名家名团登场，家门口的世界舞台

　　“看了那么多次《天鹅湖》，马林斯基剧院演绎的版本果然是最棒的！”2018年11月22日，马林斯基艺术节在江苏大剧院首秀，29岁的杜小姐在现场看了一场最正宗的《天鹅湖》之后，抑制不住内心激动，在朋友圈写上这段文字。演出当天，江苏大剧院座无虚席，上海、无锡、苏州的观众也蜂拥而来，他们感慨：“这样顶级的音乐会，真的是看一场少一场。”

　　受到观众如此热烈的欢迎，原因是显而易见的。“江苏大剧院马林斯基剧院艺术节”上演作品，都是世界顶级剧院之一——俄罗斯圣彼得堡马林斯基剧院最为经典的作品，即便在俄罗斯本国，演出也常常一票难求。正如俄罗斯联邦驻上海总领事馆总领事叶夫西科夫先生所说：“马林斯基剧院的演出，就连俄罗斯人都想在莫斯科看一场。”

　　开业两年来，江苏大剧院共举办了918场“高品质、高内涵、高水准”的演出活动，平均1-2天就有一场，来自47个国家近万名中外籍艺术家将智慧与情感凝结于“荷叶水滴”之上，以音乐、戏剧、舞蹈来丰盈城市的表情与梦想。

　　“喵~~~”地一声，杰里科猫家族一年一度的舞会正式上演，月光下，猫猫们为了争取一个重生的机会，悉数登场，用动人的歌唱和舞姿娓娓诉说着自己的故事。如果你一生只看一部音乐剧，一定不能错过的就是韦伯音乐剧巅峰之作《猫》。2019年7月30日至8月4日，百老汇音乐剧《猫》在江苏大剧院亮相，令全场观众疯狂。而早在2003年与2009年，《猫》两次来华巡演期间，都因为舞台径深问题，让这部世界经典与南京这座城市“擦肩而过”。

　　维也纳爱乐乐团、捷克爱乐乐团、费城交响乐团音乐会……高水准的音乐会几乎集齐了“世界十大交响乐团名录”；艾夫曼芭蕾舞团《安娜卡列尼娜》与《卡拉马佐夫兄弟》、捷克芭蕾舞团《舞姬》，共绘最具高级感的“世界舞林”；中央芭蕾舞团舞剧《红色娘子军》、上海芭蕾舞团舞剧《闪闪的红星》，以美轮美奂的芭蕾再现一个时代的记忆，打造永不谢幕的经典。

　　与“大师”温情邂逅，让艺术滋养心灵

　　在“家门口”与艺术大师面对面，是一种什么样的感觉？“在南京能看到捷克爱乐乐团的现场演奏，人生真的圆满了！”南京艺术学院指挥教授徐志廉激动地表示，捷克爱乐乐团给他身心带来了一场无与伦比的享受与体验。

　　两年来，南京市民一次次走进剧院与高雅艺术温情邂逅，让这里成为了一座充满人情味的城市文化“客厅”。在江苏大剧院两周岁生日之际，观众们纷纷深情告白，说出了爱上这里的理由。

　　自从看过江苏大剧院的开业演出——世界顶级指挥家祖宾梅塔和以色列爱乐乐团的高水准演出后，古典音乐资深乐迷唐旭就成为了江苏大剧院的常客。在这里，唐旭通过演出和“乐迷”们结缘成为朋友，并创立了“八月古典音乐俱乐部”，音乐爱好者们不定期地聚在一起交流艺术、分享心得，古典音乐欣赏文化氛围逐步从“小众”向更加宽广的社群发展，“江苏大剧院给了古典音乐爱好者一个美好的家园。”

　　“第一次见到江苏大剧院的建筑，内心就被深深震撼了！”来自微信观众群的王小姐说，“最激动的是去年马林斯基艺术节，我连看了三场歌剧，每次看完演出散场回家，都忍不住回望贝壳穹顶的闪烁星光，那是我心中南京最美的夜景！”

　　90后的乐迷卡洛斯经常从镇江赶来南京看演出，她说江苏大剧院承载了自己的艺术梦，“多年来，南京一直没有像江苏大剧院这样高规格的大剧场、音乐厅、歌剧厅，每每看到上海人可以幸福享受各种高雅艺术都很羡慕，终于，南京也有了专业的剧场和高大上的音乐厅，还有这么多的顶级演出，让我把二十多年的空缺补回来了！”

　　刚一开业就购买了会员卡的“铁杆粉丝”孙老师说：“感谢江苏大剧院给孩子们在家门口搭起了一座世界舞台，让他们走进剧院，在心里播种下艺术的种子，让孩子们对未来可期！”

　　生产原创作品，自创IP“走出去”

　　世界上成功的剧院，不仅仅能将高品质的剧目“引进来”，还要有强大的生产能力，生产出打上自己烙印的原创作品。这两年，江苏大剧院始终坚持打造原创剧目，现代京剧《青衣》、歌剧《卡门》以及中国歌剧《木兰》《拉贝日记》陆续亮相，精良的制作获得了业界和观众的一致好评，在提升江苏文化影响力的同时，也塑造了江苏大剧院的品牌形象。

　　歌剧《拉贝日记》巡演版于2019年7月刚刚完成德国、奥地利两国五地的演出，用世界语言讲述中国故事，加深了人们对中华文化、人类情感的理解与认同。五场演出中，观众掌声如潮，演员们一再谢幕，许多人热泪盈眶。中国驻奥地利文化参赞陈平看完《拉贝日记》后表示，“用西方人熟悉的形式，讲述中国或者是和世界有关的中国故事，使外国观众更容易理解中国的文化、思想、行为准则、价值观，对国际文化交流起着重要的促进作用。”

　　自制剧目对一个剧院来说，究竟有着怎样重要的意义？江苏大剧院总经理廖屹表示，具备艺术创作生产能力，是剧院区别于剧场、院线的特别之处。原创能力是江苏大剧院核心竞争力的重要体现，这些作品充分展示了江苏大剧院在剧目制作上的水准，展示了江苏的文艺成果和中国的文化自信。

　　用艺术反哺大众，让每个人都成为“艺术家”

　　作为江苏体量最大的艺术综合体，江苏大剧院除了成为地标性文化景观，还担负着其他的责任。廖屹认为，艺术不仅仅限于舞台，进行艺术普及，努力用不同形式的艺术活动让大众接触高雅艺术，也是剧院的使命之一。

　　两年来，206场艺术普及教育活动变成了一次次妙趣横生的“艺术之旅”，成为了与普通民众一次次的“精神约会”，并在潜移默化中让人们提高了审美能力和文化素养。

　　著名表演艺术家濮存昕近期在江苏大剧院举行了大师课，圈粉无数，吸引了众多艺术爱好者前来聆听。他说：“我们走进剧场是为了让生命得到反省，为未来的能量续航充电，试想如果一个城市没有舞台，那多么没有性格。”

　　芭蕾舞《闪闪的红星》爱艺沙龙中，上海芭蕾舞团的主演亲自教授经典芭蕾动作，让众多芭蕾爱好者如痴如醉。在银行工作的观众张小姐说：“剧院，对我来说是个梦幻宝盒，今天我在这里接触到芭蕾舞，虽然我不是专业出身，但不断靠近美好的东西，是我市井生活中最崇高纯粹的理想。”

　　俄罗斯功勋艺术家尼基塔小提琴大师课则是一场难能可贵、以琴相聚的盛会。大师针对小提琴演奏者的每个细节都做了详细的分解和指导，纠正每根手指的用力、手腕的方向、弓速和弓的分配，给诸位学习者提供了宝贵的经验。

　　“要想知道一座城市的文明和灵魂，看看她的剧院就知道了。”这句话出自美国纽约大都会歌剧院第一位总监列奥波德达姆罗什之口，也由此成为了许多城市着力打造“剧院文化”的深层理由。

　　一座剧院影响了一座城，江苏大剧院在丰富市民精神生活的同时，也在潜移默化中不断提升着南京这座城市的文化素养。面向未来，江苏大剧院有着什么新的规划和目标？廖屹表示：“江苏大剧院将坚持以人民性、艺术性、国际性为导向，将世界级名家天团引进作为重头工作之一，同时也努力成为一个具备艺术生产能力的剧院，用精品回馈社会，用艺术反哺大众，力争让更多的艺术爱好者走进大剧院，了解大剧院，享用大剧院，感受到高雅艺术的魅力。”本报记者 王 慧

　　（图片由江苏大剧院宋灏、屠景清提供）

　　他们说

　　我衷心祝福江苏大剧院，这是一座雄伟、成功并快速发展的艺术殿堂，它为公众带来了许多精彩的演出，很多杰出艺术家和院团在此登台。

　　——马林斯基剧院艺术总监、世界著名指挥家捷杰耶夫

　　本次体验日，我们选择了老百姓喜闻乐见、耳熟能详的传统音乐带给大家，展示了民族音乐之美，希望大家能切身感受到中国民族音乐的独特韵味和表现力。南京民族乐团作为江苏本土专业院团，不仅表达了城市记忆，我们更是期盼将不同风格和多元化的表演形式，将民族音乐带上江苏大剧院的舞台。

　　——南京民族乐团团长戴音

　　江苏大剧院是文化产业的一个高地，一直不遗余力在为文化事业做推广，开幕演出两周年之际，通过这个活动我们将民族文化艺术带给更多人，未来希望通过和江苏大剧院的合作，让中国传统文化乃至世界文化面向大众。

　　——胡琴演奏家邢伟

　　大剧院不仅是文化的地标，里面的内容更是要做到南京乃至江苏的地标。

　　——江苏省演艺集团副总经理、昆剧院院长李鸿良

　　在与大剧院的多次合作中发现，江苏大剧院是一支具有国际水准、国际视野的团队，年轻且成熟，未来充满希望。

　　——国家一级作曲、《青衣》主创之一王啸冰

　　在两周年开放日，孩子玩得很尽兴，眼睛里一直闪着光，从他脸上我看出了他对艺术的向往。

　　——欣欣妈妈

　　两年前的8月5日，首次来到江苏大剧院，一见钟情爱上这座艺术殿堂，和家人在这里看的第一场演出是《盛世中国梦小提琴演奏音乐会》，两年来欣赏各类音乐剧、话剧、戏曲及艺术普及共达五十多场，周末时候约上朋友，一起来到江苏大剧院观看演出，艺术已经彻底改变我的生活！

　　———观众张先生