1979年南京书画院成立，标志着南京书画艺术开放发展新时代的到来，40年的成就是金陵书画史上又一个辉煌的时代。

　　南京以“六朝古都”“十朝都会”载史名世，就书画而论，一部中国书画史有半部是由南京的书画家谱写的，自秦汉以来书画发展的第一个高峰就始于六朝，在六朝的360年间金陵涌现出一群举国无双的大书画家和理论家。东吴的曹不兴，史称“佛画之祖”；东晋顾恺之是第一位文人画家；张僧繇画龙点睛家喻户晓；陆探微是史上第一位把书法引入画法的大师；这时期书法已进入全面自觉发展新时期，彻底完成了汉字的书体演变，真草行楷体同时得到发展，风格多样、各尽其妙，终成后世书法的典范。其中王羲之父子最具代表性，还有萧子云、智永等书法大家；理论建树有顾恺之的“传神论”和谢赫的“六法论”，奠定了中国绘画美学的基本架构，对后世中华民族绘画发展产生决定性的影响。

　　唐代的文化中心在长安，大书家颜真卿还是在金陵留下放生池碑；五代十国时，南唐李后主不但开创了诗词高峰，还始建南唐书画院，以独幅《韩熙载夜宴图》力压五代；董源、巨然开宗南派山水；徐熙创立了花鸟水墨写意野逸派；由此，后世山水、花鸟画发展的格局基本奠定。

　　14世纪的1368年，朱洪武开建大明王朝立都金陵，改名南京，后虽然迁都北京，金陵仍书画家辈出。明清以来即使王朝不振，文艺却发达不衰，先后云集金陵的书画家众多。名世的有以龚贤为代表的金陵八大家，实际上有50多位；四高僧画家中髡残长居牛首山，石涛多次居往金陵；值得一提的是清人王概汇编的《芥子园画谱》已施惠画坛三百年，黄宾虹、齐白石、傅抱石、陈之佛无不得益于它。

　　清王朝已衰，教育救国兴起。金陵清官张之洞、李瑞清在金陵首创三江师范学堂培养教育人才，学堂内设图画手工科并聘日籍教师教西画，那是中国现代美术学院的初型，吕凤子、张大千、胡小石等一代大教育家、书画家皆从那里走出。

　　民国时期南京作为首都，成为全国的政治文化艺术中心。以国立中央大学艺术系为核心，又云集了一群一流大画家和大教育家，他们中多留学东洋日本和欧洲学习西方绘画，将西方的艺术带回祖国进行教育传播，如徐悲鸿、李毅士、吕凤子、蒋兆和、宗白华、潘玉良、陈之佛、颜文樑、高剑父、张大千、黄君壁、张书旂、艾中信、赵少昂、谢稚柳、吕斯百、黄显之、泰宣夫、傅抱石、杨建侯等，从这里走出来的书画家遍布天下。他们在金陵都留下过艺术教育和艺术创造的成果，奠定了金陵书画发展的雄厚基础。

　　南京解放之后到六十年代是南京书画又一大发展繁荣时期，一批革命艺术家来到南京，由书画家赖少奇代表接管南京美术界。1954年建省后，作为省城又云集江苏一流书画家，成立了省国画院。华东艺术专科学校由无锡迁来南京，更名为南京艺术学院，随校而来又是一群从民国过来的一流教授书画家：刘海粟、谢海燕、陈大羽、喻剑华、罗尗子、孙文林、朱士杰、刘汝醴；自此南京有着四大实力书画艺术基地：江苏省国画院、南京师范学院美术系、南京艺术学院美术系、江苏省美术馆，在这里金陵拥有全国各地省城不可比拟的书画艺术高原，特别是60年代形成的引领全国山水画艺术发展的“新金陵画派”，开创了书画艺术在新的时代创新发展的先河，以贴近时代、反映生活为宗旨，遵循继承、革新创造性的发展传统，吸收外民族艺术精华，融我民族绘画，从传统走进现代。

　　南京书画院就是在这个时代大背景和艺术大环境中建立发展起来的，如今以画院的规模和实力可以与江苏省国画院、南京师范大学美术学院、南京艺术学院美术学院、江苏省美术馆等四大美术单位并列、并重、并行发展，他同样是包前孕后，传承金陵文脉不可缺失的书画群体。40年来书画院在南京市党和政府的领导关注下健康发展、不断壮大。首先是由德高望重的书画大师林散之和陈大羽前辈领衔创办，相继在优秀的书画家领军下发展，先后在曹汶、朱道平、范扬、刘灿铭等院长带领下从事书画创作和开展社会艺术活动。画院拥有一群既有天赋又有才情的画家，他们都是在开放的新时代成长发展起来的，多毕业于南京各美术院校和公开选拔的外省优秀书画家，均受到过学院名师严谨而规范的艺术理念、画理、画法的教育及培养，这是从中西绘画传统走进现代的一代书画家。书画家们注重艺术修养和理论学习，生活中积累素材和技法经验，创作中积极探索艺术创新，作品无论从形式还是到内容，无不是匠心独具，传达了对当下时代和现实生活的独立思考，呈现出作者鲜明的艺术个性，这其中不乏有在全省乃至全国享有一定知名度的书画家，被画坛所瞩目，也为南京书画院赢得了声誉和地位。

　　注：本文作者为南京师范大学美术学院教授、著名美术理论家。