记者日前从省经信委获悉，我省刚刚认定首批25家江苏省工艺美术大师示范工作室。南通蓝印花布、如皋丝毯、苏州刺绣、宜兴紫砂壶……一件件精美的工艺美术作品，成为“工匠精神”的鲜活体现。

　　印花刺绣，传承中倾注心血

　　在江苏，工艺美术产业具有长期的历史传承，深厚的文化底蕴和良好的产业基础。

　　“靛蓝人间布上美，青花世界馆中看”，这是中国文联副主席冯骥才为南通蓝印花布博物馆题写的对联。该博物馆是“中国蓝印花布传承基地”，馆长吴元新是首批国家级非物质文化遗产代表性传承人，如今这里又成为“江苏省工艺美术大师示范工作室”。

　　“传承不守旧，创新不离根”。吴元新坚守的“根”，就是蓝印花布工艺中的手工刻版、手工刮浆、手工染色。遇到图案线条过长或弯曲弧度较大的造型，如细叶脉、流水纹等，必须将纹样中的长线条分为几段，每段长约2厘米，两段之间的空隙一般小于1厘米，以不妨碍整体图案造型为原则，力求“笔断意连”。正是这一工艺限制，成就了蓝印花布图案的特有魅力。

　　“苏绣皇后”姚建萍以针为笔，以线为丹青，创作出的多幅高难度人物肖像作品，数十次被作为国礼由国家领导人赠予外国政要。在她看来，只要做出的是精品，就会有市场，更有人欣赏。她的作品《江山如此多娇》被南京博物院收藏，院长龚良评价其“不论是远视还是细观，都突破了人们对于传统苏绣的认识，它不仅是苏绣多项技艺的集成，也是几千年来传统苏绣以时代主旋律为题材作品的典范。”

　　创新突破，灵感激发焕生机

　　秉持精益求精的“工匠精神”，江苏工艺美术大师对创新的追求从未止步。

　　出生于扬州的中国工艺美术大师张来喜，在继承传统雕漆技艺的基础上，将竹木牙雕等艺术技法融入其中，开创了中国红雕漆艺术的新境界。

　　“雕漆艺术品一般都是平面和圆柱形，一天我突发灵感：如果将扬州玉雕中山籽雕运用到红雕漆中，会产生怎样的效果？”他以天然山籽石料为内坯形，采用夹纻工艺，创作出取材淝水之战的《东山对弈图》，山籽之上，山峦叠嶂，飞瀑流淙，成为红雕漆山籽雕之首创。

　　镇江首个获得“中国工艺美术大师”称号的“正则绣”创作大师吕存非常注重作品的原创性：“绣的过程其实就是一个艺术创作的过程，可以表达个人的思想、意志和感情。”在他看来，某种程度上“正则绣”就是一种以针线来表现的新“画”种。

　　吕存不断探索新的技法，试图表现出最佳效果，同时让画面松透。他的刺绣作品风格各异、个性鲜明，比如《夫人肖像》，针线随着人物的骨骼和肌肉洒脱翻飞，如同用彩笔画速写，令人叹为观止。

　　示范引领，工作室多方助力

　　获认定为“大师示范工作室”后有何新打算？多位工艺美术大师跟记者提到，将更好地发挥示范作用，一方面弘扬精益求精“工匠精神”，投入更大力气多出精品力作；另一方面注重传承培养、宣传推广，让更多的人接触、了解和喜爱工艺美术，共同推动保护和发展。

　　我省正大力实施历史经典产业振兴计划，2017年起开展大师示范工作室认定工作，至“十三五”末在全省建成100个左右大师示范工作室，通过示范引领，弘扬精益求精“工匠精神”，加大技艺创新、精品创作和传承人培养力度，推动工艺美术产业在传承中保护、在创新中发展。

　　“江苏的大师示范工作室建设走在全国前列，受到国家工信部、文化部等部门高度关注，起到了示范带头作用。”省经信委副主任祁彪介绍，截至2016年底，我省工艺美术产业规模已达1100余亿元，从业人员近百万，在一些地区已成为富民增收的重要来源。“随着居民生活水平的提高和个性化、多样化消费需求的升级，工艺美术产业面临着广阔的发展前景和巨大的发展空间。”

　　本报记者 吴 琼