中国江苏网讯 8月30日19:30，连云港大剧院大剧场内鼓点骤起，《黑神话：悟空》交响音乐会2025全国巡演首站在此正式启幕。

这场由连云港市文化旅游投资有限公司与北京保利剧院管理有限公司共同引进，保利演艺与《黑神话：悟空》联合打造的音乐盛宴，因连云港与孙悟空故乡花果山的深厚渊源，成为现实与幻想交织的独特文化事件。

首场音乐会更是座无虚席，印证了这场跨界演出的强大号召力。值得一提的是，主办方现场做了简单调查，结果显示80%以上的观众来自连云港之外，进一步凸显了演出的全国性吸引力。

神话原点的音乐共鸣

作为孙悟空故事的起源地，连云港花果山的山石林泉为这场音乐会奠定了独特的叙事基底。演出前 1 小时，大剧院外已排起长队，观众陆续领取对应票价的伴手礼：880元档观众接过包含 T 恤、全套帽贴的纪念套装，180元档观众则收到封装着纪念票与CD的纸袋，不同的礼赠设计让每位观众都能带走专属纪念。

同时，音乐会期间同步推出“悟空奇遇文创展”，观众凭票根可参与抽奖，赢取丰富文创好礼，活动现场设置文创展示售卖区，涵盖盲盒、开瓶器、帆布包等西游范儿系列文创，进一步延伸艺术与文旅的趣味联动。

剧场外的广场上，多位游客手持音乐会门票与远处云雾中的花果山合影，现实山水与神话意象在此刻完成视觉叠合。

“选择连云港作为首站，是对文化源头的致敬。”保利演艺项目负责人接受新华日报交汇点记者采访时表示。据文旅部门统计，音乐会期间，不少外地观众特意提前抵达，在演出前探访水帘洞、玉女峰等景点。来自山东的观众王先生带着游戏手柄造型的充电宝排队入场：“游戏里无数次回到花果山，今天终于在现实里实现了。”

声景交织的沉浸叙事

音乐会以《英雄气概等时休》拉开序幕，唢呐与交响乐团的碰撞瞬间将观众拉入游戏世界，舞台大屏同步播放的游戏动画短篇集，让熟悉的角色动作与旋律节奏精准咬合。这场时长90多分钟的演出，精选24首游戏原声，从《黑神话：悟空》主题音乐的磅礴开篇到《法天象地》的细腻收尾，完整呈现了“悟空宇宙”的情感脉络。

当《黄风起兮》奏响时，三弦伴奏与陕北说书的念唱让剧场内泛起低声惊叹。武汉音乐学院的张同学专注记录着乐器编配：“古筝与小提琴的对话处理得很精妙，传统民乐的叙事逻辑被完整保留。”

而在《未竟》演出环节，原唱秦勇沙哑有力的声线响起，台下不少观众轻声跟唱。这位前黑豹乐队主唱曾坦言，这首歌“悲壮的英雄主义”与自己的音乐追求高度契合，录音时一气呵成的创作状态在现场得到完美复刻。

演出全程采用动态视觉设计，当旋律转入《水帘洞》篇章时，舞台灯光投射出流动的水纹光影，配合交响乐团的渐强演奏，营造出穿越洞穴的沉浸体验。这种声景联动的设计，让非游戏玩家也能直观感受东方神话的奇幻氛围。

跨圈层的文化共振

现场观众构成呈现显著的跨年龄特征：年轻玩家带着游戏周边结伴而来，中年观众捧着节目单研究曲目渊源，还有亲子家庭在快闪店挑选悟空主题文创。大剧院大堂的 BLACKMYTH 快闪店人头攒动，游戏角色手办与音乐会纪念徽章成为热销品，不少观众在此交换购票经历与游戏心得。

“70 后”观众俞先生特意从徐州赶来，他的手机里存着游戏通关截图：“没想到能在交响乐中听到这么多中国乐器，这种传统与现代的融合，让年轻人愿意主动了解传统文化。”来自澳大利亚的留学生 Lily 则被同伴科普着西游故事，她举着翻译软件记录曲目名称：“游戏配乐在国外玩家社群里很有名，现场听更震撼。”

演出结束后，观众带着余温的伴手礼有序离场，讨论声此起彼伏。00 后玩家小林翻看着纪念册里的曲目解析：“《聋》的弦乐处理比游戏里更有层次，明天还要再刷一场。”而首次接触游戏 IP 的李女士则在朋友圈分享感受：“原来交响乐可以这样讲好中国故事。”

这场首站演出为全国巡演奠定了基调。据主办方透露，后续城市将保留核心曲目架构，同时加入本地化的音乐元素。随着最后一束灯光熄灭，连云港大剧院外的夜空下，花果山的轮廓依旧清晰——这场始于神话原点的音乐旅程，正以独特的文化穿透力，让更多人听见传统与现代碰撞的回响。

新华日报·交汇点记者 童金德 通讯员 陆杨 付新/文 朱德富/摄