3月24日，交汇点新闻发布的《00后接棒“天下第一团”》一文中，聚焦了“天下第一团”丹阳市丹剧团积极求新求变的故事。很多人好奇，在江苏这片戏曲沃土上，除了丹剧，还有哪些独一份的“天下第一团”？

所谓“天下第一团”，是一个剧种全国仅存一支专业院团的特殊称谓。“第一”即“唯一”，每一个这样的剧团，都是一个剧种的“独苗”，更是剧种最后的坚守者与传承者。新华日报·交汇点记者从江苏省文旅厅相关部门确认，江苏共有5个“天下第一团”，其中4个为国有专业院团，1个为民营独立院团。

苏州市苏剧传习保护中心——苏剧

《花魁记·醉归》片段

苏剧，被誉为“滩簧之母”，和昆曲、苏州评弹并称为苏州艺坛“三朵花”。300多年来，苏剧在江浙沪开枝散叶，影响了沪剧、锡剧、甬剧、姚剧等多个剧种的产生和发展。

在苏州地区，苏剧和昆曲两个剧种关系密切，学员往往是“苏昆兼修”。在唱腔上，两者区别却很大。苏剧表演艺术家王芳曾经说，虽然我们经常说“苏剧就是通俗版、白话版的昆剧”，但这是从唱词的角度说的，从唱腔来说，苏剧难多了。比如昆曲，它可能一个音拖两拍、四拍，它的音可以不变，但苏剧一拍中却有很多音符——它需要“转弯”，而且“转”得还特别多，这是它的特点，非常甜美。

2006年，苏剧被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2016年，苏州市苏剧传习保护中心正式成立。苏剧终于有了独立建制的传承保护单位，这个古老的剧种也将重新焕发生机。近年来，苏州市苏剧传习保护中心创排了《国鼎魂》《太湖人家》两部苏剧现代戏，其中《国鼎魂》获得国家“文华大奖”。

南通市海门山歌艺术剧院——海门山歌剧

海门山歌剧是流行于海门一带的地方剧种，剧中的海门山歌与江南吴歌一脉相承，曲调优美朴实、乡土气息浓郁，具有鲜明的地方特色，被誉为“江海平原一枝花”。1957年3月，剧团经典剧目《淘米记》参加全国第二届民间音乐舞蹈会演，周恩来、朱德等老一辈党和国家领导人观看演出并接见全体演员。海门山歌艺术剧院两次集体进京演出。

海门山歌艺术剧院前身“海门山歌剧团”，成立于1958年，是传唱发扬国家级非物质文化遗产海门山歌剧种的唯一剧团，2014年更名为海门山歌艺术剧院。近年来，剧院不断推陈出新，创排大型原创海门山歌剧《常乐儿女》，讲述张謇故里乡亲们围垦荒滩、植棉兴邦的故事，融入现代舞台技术与青年演员力量，既传承了老腔老韵，又焕发了新的生机。

丹阳市丹剧团——丹剧

丹剧是丹阳独有的地方戏曲，是在曲艺“啷当”的基础上，吸收当地民歌、小调和号子，增加了伴奏乐器，并在其他戏曲剧种影响下，于1958年发展为戏曲。初名“啷当剧”，1959年改现名。20世纪60—80年代，丹剧曾在戏曲舞台上红火一时。

丹剧以丹阳地方方言为唱念用语，以“啷当”“云阳”“花名”以及一整套板式为基本唱腔，在表演技艺、演出形式上较接近京剧。由于啷当男腔高亢简朴，丹剧常用女小生，在表演风格上较接近越剧。丹剧唱腔中，袭用啷当艺人的唱法和竹鼓伴奏技艺而形成的“老啷当调”，唱腔别具一格。依据啷当尾句拖腔发展起来的伴唱和唱腔浑然一体、互为增色，具有很强的艺术表现力和感染力。

近年来，丹剧团努力应对变化，不仅引入了新潮的舞美和题材，排演了讲述丹阳本地名人、美术家教育家吕凤子故事的《凤先生》，拿下了省文华奖。此外，还按照年轻人的喜好推出小剧场丹剧《白蛇·泪落金山》，被北京繁星戏剧村看中，走上了全国最先锋的演艺舞台，在网络平台上掀起了一阵热潮。

南通市通州歌舞团（通剧团）——通剧

通剧《陈英卖水》

通剧是活跃于南通地区的地方剧种，通剧作为地方剧种的时间并不长，直至20世纪60年代才正式形成，但若对通剧进行溯源，可追溯至历史悠久的童子活动与童子戏。南通地区是一块由泥沙沉积和潮汐推动逐渐形成的冲积平原，古时南通的巫术活动十分活跃，而主持这类巫术活动的人即童子。

童子戏则是从童子祭祀活动演变而来的一种演剧形式，20世纪初逐渐从童子祭祀仪式中独立出来，形成了具有戏剧意味的表演形式，长期以来在南通及南通周边地区绵延不绝。经过多年发展，通剧逐渐形成了独具特色的声腔与表演体系，唱腔质朴粗犷，充满乡土气息，演绎的多是老百姓身边的故事，接地气、有温度，深受南通当地群众喜爱。

如今，剧团每年开展近百场惠民演出，同时在坚守中创新，复排了经典剧目《陈英卖水》，在保留老唱腔的基础上，优化舞台设计、融入现代音乐元素，让通剧这门濒危剧种，在乡土大地上继续传递“童子新声”，留住这份独有的民间烟火气。

连云港市曹艳玲童子戏剧团——海州童子戏

海州童子戏《恶媳善变》

与其他几家院团不同，连云港市曹艳玲童子戏剧团是民营独团，也是全国范围内海州童子戏唯一的专业剧团。目前该剧种无国有专业院团，这家民营剧团便成了这门“戏曲活化石”的唯一传承载体，用民间力量守护着濒危非遗。

海州童子戏属于傩戏体系核心分支，有“戏曲活化石”之称，2021年入选国家级濒危剧目保护名录，起源于原始巫觋、傩祭相关，保留“铺坛、过桥”等完整傩祭流程，唱腔为“九腔十八调”，伴奏以“狗皮鼓”为标志，还留存“咬鸡、喷火”等特色特技，充满神秘的地域民俗风情。

剧团由省级非遗传承人曹艳玲领衔，她深耕童子戏四十余年，全面掌握核心技艺，带领剧团与连云港市淮海剧团合作，融入现代表演元素，创排《白骨夫人》等特色剧目，大胆起用青年演员，在坚守原生态艺术的同时，努力拉近与现代观众的距离，让这门古老的民间戏曲得以延续与传承。

新华日报·交汇点记者 王慧