“小宝贝，要给你画眼线喽！”1月17日下午，在南京熙南里历史文化街区，南京市演艺集团京剧团演员林爱娜，为南京天妃宫小学二年级学生铁汐恒细细勾勒“青衣”眼妆。

知名京剧演员为何亲手给小学生扮“青衣”？当天，该团熙南里“今熙有戏”工作室，面向社会推出了第一个项目——“京剧写真”。该团进驻熙南里，既是一次传统戏剧“找市场找观众”的突围路径探索，也是推动南京新一轮“演艺之城”建设、“戏剧+”消费新场景的一次创新重构。

近年来，南京已成为国内演艺市场的“重镇”。而今年南京“演艺之城”建设，强调“演艺融入生活”，让艺术走进街区、景区、社区，浸润城市每一个角落，一批专业剧团纷纷“抢滩”出击，走进烟火街巷，创新构建百姓生活消费新场景。

浓郁的专业文艺气息如何与市井烟火气融合，迸发出绵延不绝的创新活力，让南京演艺市场“网红更长红”呢？记者进行了探访。

【 京剧+研学+夜经济 】 16.8万平方米街区唱响新戏码

熙南里，夜幕降临，一块京剧头饰形状的灯牌“今熙有戏”，映入记者眼帘。这家工作室试营业不久，就已成了“整条街上最靓的仔”。

京剧团进驻熙南里，“第一个吃螃蟹”的项目为何是写真？

“写真哪都有，为什么要找你们？”记者好奇地问。“国内汉服、旗袍写真项目多如牛毛，而京剧写真的少之又少。”南京市京剧团团长王珏回答说，“京剧写真”套餐包含化妆、头饰、服装、动作指导、摄影及后期修片等服务。

“还要让顾客感受纯正的京剧美学。”林爱娜一边为铁汐恒化妆，一边为记者演示“青衣”妆造的魅力：粉嫩色系油彩打底，让面部表情和造型特色更鲜明；扫胭脂环节，选用两种颜色叠加，提升了装扮的层次感；腮红与眼影的融合晕染，再到丹凤眼、柳叶眉的勾勒，最后是樱桃小口“点睛”，每一步都踩在了中国文化的传统“审美点”上……

当一个活灵活现的“小青衣”出现在眼前时，铁汐恒的妈妈倪欣洋很是激动：“这是一场艺术创作！”

熙南里有多大？占地面积16.8万平方米，相当于20多个标准足球场大小。街区内有国家重点文保单位甘熙宅第等众多文物古建。从剧场小戏台转到这一没有围墙的巨大街区里来唱戏，“今熙有戏”有了施展拳脚的大舞台：瞄准青少年群体，打造西游记、三国演义、水浒传等系列主题研学活动。“我们2月1日将推出的寒假京剧研学第一期，没想到这么火爆，100多个席位瞬间被预订一空！”王珏说。

白天写真、研学，晚上则谋划打造“古今交融”新消费场景——兼具京剧特色与现代气息的酒吧业态，演员驻唱戏曲、京歌等改编曲目，搭配酒咖轻食，市民游客穿汉服听歌、听剧，点亮特色夜经济。

【 剧团+景区+新消费 】 南京“演艺之城”这样抢滩

南京已然成为国内旅游、演艺市场的头部城市。大麦数据显示，去年南京大型演出票房全国排名第五、比前年上升2位；场均观众超1.5万人，跨城观众超过八成，平均票价800元。

新的一年，南京热度依然不减。据南京市文旅局统计，1月1日，全市监测的景区景点、文博场馆及国家级夜间文旅消费集聚区等接待游客196.1万人次，同比增长19.4%；同程旅行数据显示，1月1日，南京跻身国内酒店预订热度最高的十大热门城市。

如何让网红变长红？南京用一张“演艺之城建设”蓝图来回应：持续推进“跟着演出游南京”，利用服务业扩大开放综合试点契机，吸引境内外头部演出机构落户南京，每年经营性演出达1万场以上，演出收入位居全国同类城市前列。

“这是时代赋予我们的创新机遇。”王珏笑着说，艺术要走进街头巷尾，成为老百姓触手可及的生活风景。

而这，也是很多南京本地专业剧团的共识。

在熙南里的“合作单”上，不只南京市京剧团。南京市演艺集团整合旗下杂技团、歌舞剧院、话剧团、民族乐团等多支剧团，加盟熙南里的NPC演出，话剧、民乐演奏、杂技与歌舞……合力打造了一台多元艺术盛宴。

也不只熙南里，市演艺集团与多个景区、酒店、文旅场馆推进项目：旗下的越剧团，进驻老门东越剧博物馆，还推出了联名奶茶，戏迷可以喝奶茶听越剧；在南艺后街，计划引入民族乐团，将其打造成兼具艺术气息与街头活力的演艺聚集地。

沉浸式走进街头巷尾的，还有江苏省演艺集团。

以“金陵文脉”为主线，串联南京历史风云故事……在老门东街区，记者走进南京首个全方位“文旅+”的多业态融合项目——“金陵梦华”。这个由省演艺集团和金陵梦华联合打造的沉浸式演艺空间，2024年开演以来，已推出三季。每到周末，场场爆满。

收获颇丰的不仅是剧团，还有演员们。演艺集团00后扬剧演员曹政很享受在金陵梦华的表演，这里的舞台与观众之间没有“墙”，互动性强。而且一个月能演60场，高频次的演出，对演员成长非常有利。“去年，我参演了国家基金项目扬剧《蔡文姬》！”曹政高兴地说。

作为国内喜剧领域的标杆，开心麻花在老门东投入2000万元，打造了该品牌全国首个大型实景“沉浸式剧场”，受到市场好评。“我们以‘喜剧生活节’为核心厂牌，打造户外音乐剧、晚宴剧等多种模式，让游客看景的同时，解锁‘边玩边看’消费新体验。”开心麻花江苏区域副总经理于珊珊说。

【 IP+互动+产业链 】 专业院团如何破局出圈

记者采访的这些，多是成功案例。那么，更多的地方专业剧团，要想加入进来，在烟火街巷里唱一出好戏，又有什么坎要过？记者也进行了多方了解交流。

“放下身段。”采访中，南京市京剧团领导反复提到这句话。去年国庆中秋假期，该团走进甘熙宅第沉浸式演出。“我们团领导带头走街串巷发传单、推销文创产品。”南京市京剧团常务副团长、第26届中国戏剧梅花奖得主范乐新介绍说，剧团上下也都争气。以青年演员张新博为例，他是演小生的，而在熙南里演出期间，脏活累活抢着干，揽客、摆旗子、耍枪、卖文创，一轮下来足足瘦了10斤。当京剧团上下都能放下身段，很多看上去很难的关就没那么难。在甘熙宅第的演出，连演17场，几乎场场爆满。

在街巷表演，还有很多“实操关”要过：演员和观众之间“零距离”，演出安全如何保障？专业演员与部分不了解戏剧的游客能互动起来吗？舞台灯光、音响效果如何尽可能贴近专业水平？户外临时电路怎么铺、音响架哪里，一旦下雨怎么办？为此，一些有经验的剧团会在演出前，把暴露在外的电线全用胶带固定好，把音响边角包裹起来，保障演出安全，也防止游客刮碰受伤。

还有，剧团的舞台监督，过去只需管好台前台后“方寸地”，如今，要在一个个超大的“无界剧场”里，如何实时协调为数众多的演职人员，细到每一个街角的表演，都要丝滑衔接，而这样的大型现场管理调度人才，是一些剧团比较紧缺的。

关关难过关关过。剧团转型，如逆水行舟，不进则退。“南京演艺市场的持续升温，既是政策支持、业态创新、区域优势、文旅融合等多因素协同作用的结果，也预示着行业未来将向品质化、融合化方向深度发展。”江苏华旗文化传播有限公司总经理汪俊贵认为，高质量、差异化的演艺内容，将获得更多市场机会。

面对满桌丰盛的佳肴，南京的专业剧团们如何抢到“最鲜美的那一口”？熙南里文化商业发展有限公司董事长周轶表示，眼下，南京乃至江苏都缺少具有广泛影响力的本土IP。“与其羡慕他人，不如打造自己的特色演艺IP。”

南京的特色IP是什么？南京大学EMBA导师、城市研究与新媒体专家钱玉钢说，与某些城市一些碎片化景点IP不一样，南京最大的IP是南京本身。

而IP打造需要长期积累，需有优质作品作支撑。南京市演艺集团相关负责人表示，集团正致力于南京“演艺之城”这个城市IP的建设。从现有成熟演艺项目入手，逐步培育具有核心竞争力的本土IP，再结合演艺演出、文创产品开发等形式构建一条完整的IP产业链。

今年南京“演艺之城”建设，强调“演艺融入生活”，让艺术走进街区、景区、社区，浸润城市每一个角落，让市民和游客从“看表演”转变为“参与表演”。因此，哪个剧团能率先回到群众中去，谁就能赢得发展的“先手棋”。

南京市演艺集团计划推出“养成系”通关活动，市民游客可报名参与NPC演出，从“跑龙套”角色逐步打怪升级，直到获得主角身份，与专业演员同台搭戏。南京保利大剧院推出多元化演出，强化互动环节。演出前组织观众探班；演出中，让观众与演员共同演绎精彩时刻；剧终后，与演员和剧组合影。南京一家地方剧团今年还将和一家头部短视频平台签约成立工会，开展个人直播与团播，让艺术触达更广泛的受众。

在秦淮河灯影里开场、在明城墙根起舞、毓秀的钟山和现代的楼宇遥遥相望……江苏省扬子江创新型城市研究院理事长邵颖萍说，当文艺演出与旅游、生活深度相融，城市创新活力就绵延不绝，当一座特大城市变身一座“无界剧场”，游客变“主创”，与市民一起深入街巷，触摸城市肌理，成为文化的共同生产者与传播者，城市就能持续产生新鲜内容，“网红流量”也就转化为“长红留量”。

新华日报·交汇点记者 杨民仆 聂伟