“接下来不准备参加校考了，我得赶紧去补文化课。”12月7日，刚结束江苏省美术专业省统考的刘霖，仔细擦拭好画具，收进柜子。她计划用接下来的半年时间，全力冲刺文化课。连日来，全国各地的艺术类省统考相继举行。随着艺考改革的深入，文化课门槛逐步提高。曾经被看作“升学捷径”的艺考，如今已成为一段需同时应对专业课与文化课双重考验的攀登征程。

考生趋理性，报考人数回落

近期，多省陆续发布的2026年普通高校招生艺术类专业统考报名数据显示，艺考报名人数呈普遍下降趋势。据安徽省教育招生考试院本月发布的数据，2026年该省美术与设计类报名考生人数为1.76万人，相较于上一年减少了约3700人；音乐、播音主持等类别人数也均有下降。湖南省2026年艺术类统考报名人数约为2.85万人，与去年公布的约3.4万名实际参加考试的考生人数相比，呈现明显回落。同时，包括江苏在内的多地报考人数也均有不同幅度减少。

在提高文化成绩要求、强化省级统考作用等政策引导下，艺考已逐渐告别“升学捷径”的传统印象。据了解，2026年全国实际组织艺术类校考的高校已经缩减至30余所，校考专业范围更持续经历着压缩调整。

例如，在2026年本科招生中，中央美术学院美术学专业取消校考，天津美术学院一口气取消视觉传达设计、工艺美术等10余个专业校考，中国传媒大学取消摄影、视觉传达设计等5个专业校考。作为江苏唯一组织校考的高校，南京艺术学院舞蹈学、音乐教育专业自2026年起也不再组织校考，转而使用招生省份的省统考成绩。此外，河北美术学院等院校已全面退出校考舞台。

当校考集中在少数顶尖学府，竞争自然更趋白热化。面对这一趋势，越来越多的考生做出了更为务实的选择：放弃全国奔波，押注于“省统考+文化课”的赛道。

刘霖便是其中之一。尽管从幼儿园起就握起画笔，专业基础扎实，但今年她果断放弃了所有校考。“我认识几位功底比我好的学长，去年奔波于三四场校考，前后花费近万元和两个月时间，结果却未必理想。”她分析，“对我来说，集中精力通过省统考，再把省下的时间全力投入到文化课复习中，考上理想大学的整体概率反而更高。”这种精打细算的“新规划”，正成为艺考新风向。

考题“反套路”，素养考查成关键

“读题就要花心思，创作时还要兼顾意境和逻辑。”南京考生葛雅琪回忆，今年美术省统考的速写考题，要求将何多苓的油画作品《春风已经苏醒》改编成现代风格的《春日郊游》，并增加3个人物，其中有一个人物动作需要参考原作品，“这要求我们理解原作的宁静基调，再组织新的人物关系和画面逻辑，对综合能力要求很高。”

深耕美术教学40余年的南京师范大学美术学院教授毕宝祥认为，此类改编油画的考题旨在考查学生的创作能力、想象力与构图功底，相当于“画创作草图”。“统考命题应引导教学真正面向素养与创造力。”他建议，可适当提高此类考题分值，以突破应试僵局，让美术学习回到生活，让美术教育回归“眼、心、手”并重的本质。

“反套路”的命题思路，正出现在越来越多艺考科目中。例如，今年播音主持专业江苏省统考的即兴评述环节，考题中出现了“AI会不会取代人类”“国考年龄放宽”“幼儿园孩子下厨”等热点话题，重点考查考生独立思考与真实表达能力。

“反套路”命题的背后，是回归综合素养的考查。与之相对应的是，文化课在艺考中的重要性持续加重。

根据规定，使用省统考成绩录取的专业，按考生的综合成绩择优录取，其中高考文化课成绩所占比例原则上不低于50%。少数组织校考的高校艺术类专业，甚至进一步提高了考生的文化成绩录取要求。清华美院2024年的招生简章中，要求报考设计学类和美术学类的考生，高考文化成绩至少要达到所在省份本科第一批次录取控制分数线；2025年则进一步要求考生的高考成绩须达到本科第一批次录取控制分数线上30分。

新形势不仅考验学生，也促使家长更新观念。在南京师范大学附属实验学校考点外，陪考的王先生告诉记者，他支持儿子报考，但更看重其综合成长。“我年轻时也走过艺考路，深知光学‘套路’走不远。现在考题和生活、社会热点结合这么紧，逼着孩子得会观察、有思考，这比单纯画得好、考高分更重要。”

专业“大洗牌”，复合型人才受青睐

回顾艺考20余年的发展历程，变化令人惊叹。数据显示，全国艺考生占高考总人数的比例，从2002年的0.6%，一度跃升到2020年的10.92%。规模激增的背后，是艺术院校曾经相对较低的文化课门槛，让艺考一度被视为“高考捷径”，并催生了庞大的考前培训市场。

如今，改革正在扭转这一趋势。艺考已回归为对专业素养和文化底蕴的双重考验。这股理性回归的浪潮，正推动高校艺术专业进行结构性调整与优化，并倒逼考生不断锤炼自身“真功夫”。

调整首先体现在对传统专业的优化。近年来，多所高校对部分艺术类专业按下“暂停键”或“撤销键”。例如，中国石油大学（北京）2025年一次性撤销4个艺术类专业，同济大学停招视觉传达设计、环境设计等专业，暨南大学停招音乐学、美术学专业。即使是艺术特色院校，也主动做专业“减法”，如湖北美术学院、广西艺术学院拟撤销摄影专业，青岛电影学院拟撤销音乐表演等3个专业。

撤并专业不是淘汰艺术，而是淘汰与时代发展、市场需求脱节的培养模式。与之形成鲜明对比的，是高校在艺术与科技、人文、医学等交叉领域积极做“加法”。音乐科技、数字演艺设计、舞蹈治疗等一批新专业应运而生。例如，南京艺术学院今年新增的“音乐科技”专业，便聚焦智能音乐设计与数字乐器研发；南京特殊教育师范学院新设的“舞蹈治疗”专业，则融合了心理学、医学与艺术学，实现“文理医艺”跨界培养。

就业市场的需求变化，直接影响考生的专业选择。近日在南京艺术学院举办的全国普通高校毕业生文旅艺术行业专场招聘会上，创意设计、数字内容生产等岗位供不应求，初步达成就业意向近600人次。数字创意产业巨大的人才缺口，让掌握编程、交互设计等技能的复合型艺术生备受青睐。

这种趋势要求艺术类学生在学科交叉中发掘自我价值。正如全国普通高校毕业生文旅艺术行业就业创业指导委员会表演组组长姚文学所说：“以表演艺术为例，要想精准对接行业需求，就应主动拥抱元宇宙演出、线上直播等新业态，加强表演与科技的复合型人才培养。”

新华日报·交汇点记者 杨频萍 程晓琳