交汇点讯 日前，2025中国艺术50人论坛在南京艺术学院举行。会上，“微短剧”“新大众文艺”“人机共舞”等2025年全国艺术学科十大研究前沿热点词正式发布。同时，“全国艺术名词编写与审定数字平台”正式上线，这一平台的发布标志着我国艺术术语规范化工作全面迈入数字化、智能化的新阶段。

本次论坛由全国科学技术名词审定委员会与南京艺术学院联合主办、全国艺术名词工作办公室和紫金文创研究院承办。来自中央美术学院、中国音乐学院、清华大学美术学院、中国传媒大学、北京电影学院、北京舞蹈学院、上海戏剧学院等全国顶尖艺术院校、科研机构、学术期刊和行业机构的百余位代表齐聚南京，共同围绕新时代中国艺术术语规范化建设的重大议题开展深入研讨、成果展示与思想碰撞。

全国艺术名词工作办公室主任、南京艺术学院党委书记俞锋表示，建立全面、准确、规范的艺术学术语体系，不仅能夯实艺术学高质量发展根基，更能增强中国艺术话语体系的国际表达与传播效能。没有规范术语，艺术学科的学术体系就难以构筑。

当前构建中国特色艺术学科体系、学术体系、话语体系已成为艺术界的共同使命。全国科学技术名词审定委员会专职副主任裴亚军认为，在学科体系建设方面，规范名词是确定学科边界，梳理学科脉络的标识；在学术体系建设方面，规范名词是凝聚学术共识、推动理论创新的基石；在话语体系建设方面，规范名词是讲好中国艺术故事，提升国际话语权的桥梁。

全国艺术名词工作办公室执行主任、南京艺术学院党委副书记李向民介绍，统一规范的术语是学术研究和文化传播的基础工具，有助于消除概念混乱，提高学术交流的精准性和研究质量。术语规范的制定与推广更是构建中国特色艺术学科体系、学术体系、话语体系的基础性工程。

大会现场，全体与会专家共同投票评选出“2025年全国艺术学科十大研究前沿热点词”。经过紧张投票，最终“微短剧”“新大众文艺”“人机共舞”“人工智能艺术”“沉浸式戏剧”“跨媒介叙事”“交互艺术”“机器人舞蹈”“多模态话语”“非遗的数字化传播”成功入选年度十大研究前沿热点词榜单。这一创新性的前沿热点词发布机制不仅增强了公众对艺术理论动态的关注度，也精准捕捉并折射出当前艺术创作与学术研究的最新趋势，成为连接学术与社会的重要桥梁。

记者梳理发现，科技赋能是本次热词榜单最鲜明的底色。春晚爆款节目《秧BOT》让“机器人舞蹈”彻底破圈。这一艺术形式背后，是动作捕捉、强化学习等技术的支撑，清华大学、北京舞蹈学院等院校已与企业联手，深耕算法美学与舞台实验，推动“非人类身体语言”的创新表达。

与之呼应的热词“人机共舞”，则打破了技术作为工具的传统认知。舞蹈家黄翊与工业机械臂共舞的《黄翊与库卡》、Chunky Move舞团的交互作品《Glow》，构建起人类与“非人类技术能动体”的实时互动关系，重新定义了“编舞权”与“身体性”的核心概念。而“交互艺术”通过传感器与程序技术，让观众从旁观者变为参与者。观众的脚步能唤醒流转的光影，感应式雕塑会随声音变换形态，实现了“一人一景”的独特体验。

同时，热词“微短剧”的入选彰显了大众文艺的蓬勃生命力。这种单集时长数十秒至15分钟的视听形式，凭借低成本、快节奏、强反转的特点，吸引海量用户关注。微短剧已从“流量收割”转向“价值沉淀”，成为连接文旅、普法等领域的数字纽带。在国家广电总局的规范引导下，微短剧正逐步破解创作痛点，迈向精品化转型。

写入“十五五”规划建议的热词“新大众文艺”，则标志着文艺创作主体的根本性转移。借助短视频、AI创作工具等新技术媒介，普通大众从文艺欣赏者变身创作者。这种全民共创的文艺形态，让艺术走出象牙塔，成为记录生活、传递情感的大众表达。

“非遗的数字化传播”与“沉浸式戏剧”的入选，展现了传统艺术在当代的创新活力。数字化手段既为非遗建立了永久数字档案，更让年轻人以喜闻乐见的方式亲近传统文化。沉浸式戏剧则打破了传统剧场的“第四堵墙”，从伦敦《不眠之夜》到国内爆款沉浸式戏剧，观众可以在场景中获得独一无二的体验。AR、VR技术的加持让观剧体验更丰富，也推动戏剧与文旅深度融合，成为城市文化消费的新亮点。

新华日报·交汇点记者 程晓琳