三月，春回大地，万物竞发。

在这个充满诗意的季节里，江苏非遗人以巧手匠心，将传统技艺融入春日胜景。他们或采茶制茗，或飞针走线，或扎制纸鸢，为春天增添了一抹动人的非遗色彩。

从枝头嫩芽到舌尖清香

3月25日清晨，晨雾还未散尽，南京溧水晶桥雨花茶基地已经是一片忙碌景象，几十名采茶工人背着竹篓穿梭于茶园间。

“我们正忙着抢头茶呢！”雨花茶制作技艺国家级非遗代表性传承人陈盛峰告诉记者，明前茶就是在跟日头赛跑，早采一天是个“宝”，晚采一天是根“草”，从采摘到炒制必须“日不隔夜”，否则鲜爽之气消散，口感便大打折扣。

车间里的铁锅已烧得泛青，陈盛峰将青翠的茶芽倒进锅心，手掌在两百多度的铁锅里不断翻搅。“雨花茶的制作工艺包括摊放、杀青、揉捻、整形、烘焙等多道工序。”陈盛峰边操作边讲解，“其中‘抓条’技法是最关键的环节，需要用手掌虎口部位轻轻揉搓、提拉，使茶叶形成独特的松针状，塑造出雨花茶独特的外形。”

南京雨花茶是中国十大名茶之一，2022年，作为“中国传统制茶技艺及其相关习俗”的一部分，被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。今年3月，陈盛峰刚刚晋升为雨花茶制作技艺国家级非遗代表性传承人，这让他感觉肩头责任重大。这些天，他每天从下午2点一直忙到凌晨4点，全程跟进采制流程。前几天茶园刚经历了一次罕见的低温霜降，芽头有冻伤风险，让他忧心忡忡，好在天气逐渐好转，让今年的春茶品质有了保障。

为何大家偏爱喝春茶？陈盛峰有着自己的理解：“中国人饮春茶，饮的是天地生发之气。茶叶经过一个冬天的蓄能，在春天苏醒、发芽，人的身体也是一样，当绿色的茶叶在水中冲泡，一口入喉，会感觉浑身舒畅。” 陈盛峰介绍，目前雨花茶的日出货量在5公斤左右，大量开采后，春茶价格将会逐渐亲民，预计4月10日左右性价比最高。

南通风筝奏响春天“交响曲”

3月26日，南通滨江临海的天空上，几十只色彩斑斓的风筝正随风起舞。其中，最引人注目的当数那些体形硕大的板鹞风筝，它们在云端奏响雄浑的“空中交响乐”，仿佛在向春天献礼。

风筝，是南通人献给春天的礼物。南通是中国四大风筝产地之一，亦是南派风筝的主要产地。2006年，南通板鹞风筝被列入国家级非物质文化遗产名录。与其他的风筝不同，南通板鹞风筝最独特之处在于“会唱歌”——风筝上精心设计的哨口装置，让声音可传至数里之外，形成独特的“天籁之音”。

“制作一个传统板鹞，需要上百道工序。”这两天，板鹞风筝国家级非遗代表性传承人郭承毅的风筝工作室，前来求购风筝的人络绎不绝。为了凸显南通风筝特征，郭承毅扎制时常选用“七连星”的样式，图案以瑞狮、八宝如意组合而成，寓意吉祥繁荣、生生不息。然后再缀满无数只哨口，让风筝放飞时发出独特的声响。

南通滨江临海的独特地理位置，造就了板鹞风筝的与众不同。郭承毅说，南通属于海洋性气候，春季高空气流湍急，风筝放上去可以整夜不落。而北方大陆性气候，风筝就发不出这样悦耳的声音。放风筝的场面更是有趣，掌风筝的人负责把风筝扶正，背的人像拔河一样抓牢绳子，随着一声呐喊，背风筝的人们便齐声应和，一起逆风蹦跑，把风筝送上九霄云天。

南通一带流传着一句俗谚：鹞子满天飞，家家有得收；鹞子口声急，明朝雨打壁。郭承毅解释说，千百年来，南通人将风筝既当作娱乐工具，更视为判断天气的“气象员”，海边的盐民会通过哨声判断空气湿度，渔民出海之前，则会在风筝上扎一面小旗，根据小旗摆向和飘动的急速程度来判断风的方向和风力大小。

“现代人整天盯着手机屏幕，其实放风筝有很多益处，既能呼吸新鲜空气，也可以放松眼睛。”为了让传统技艺焕发新生，郭承毅和团队不断创新，将传统板鹞缩小到50厘米便于携带，更设计了造型独特的蝉形风筝吸引年轻人……

“抬头看看天空，感受风的律动，这本身就是一种享受。”郭承毅觉得，只要有人愿意抬头看看天空，板鹞的故事就会一直继续。

一针一线绣出姑苏春色

阳春三月，姑苏城内处处花团锦簇，拙政园的茶花、留园的玉兰、虎丘的樱花，将这座千年古城装扮得如诗如画。苏绣国家级非遗代表性传承人姚建萍之女、“90后”苏绣传承人姚卓以针为笔，以线为墨，将满园春色“绣”入画卷。

苏绣，以精、细、雅、洁闻名于世。在姚卓最新完成的这幅《玉兰双鹭图》中，既能看到传统技艺的精髓，又能感受到年轻一代守正创新的时代气息。画面中，两只白鹭姿态各异，一只静立枝头，羽翼如雪；另一只振翅欲飞，灵动飘逸。与之相映成趣的黄色玉兰，花瓣层层叠叠，栩栩如生。更令人称绝的是，随着观赏角度的变换，花瓣竟能呈现出不同的光影效果。

“最难绣的是白鹭的眼睛、尾部羽毛、玉兰花的花蕊等部位。”姚卓解释说，这些细节只能用直径不到头发丝1/10的细线来绣，因此需要通过“劈丝”，将一根桑蚕丝“劈”成64份，甚至是128份。创作时，姚卓采用了多种传统苏绣针法，以齐针绣来表现玉兰花瓣的平整与细腻，以长短针绣出白鹭羽毛的层次感和蓬松感。同时通过丝线色彩的渐变和过渡，生动地表现出玉兰花在阳光下的光影变化。

每年春日，姚卓都会带着设计团队的伙伴们穿行在苏州的大街小巷，用镜头记录繁花似锦，用刺绣描绘春色满园。自四岁起，她便拿起绣花针，跟随母亲学习刺绣。海外游学多年之后，她选择回国传承和弘扬苏绣艺术。而她的姐姐姚兰则创立了“姚绣”品牌，以全新的设计和理念，打破对传统手工艺的固化思维，呈现出苏绣更加年轻灵动的青春面貌。

银针起落，丝线起伏，绣绷上的“春天”，不仅延续着一家两代人的心血和匠心，更绣出了苏绣在新时代绽放的春天。

新华日报·交汇点记者 王慧

受访者供图