由故宫博物院、中国东方演艺集团有限公司、人民网股份有限公司共同出品，域上和美文化发展有限公司联合出品的舞蹈诗剧《只此青绿》——舞绘《千里江山图》将于9月3日、4日登陆扬州运河大剧院。走进《只此青绿》的舞台，也如同顺着时光逆流，来到宋徽宗的皇宫，看着18岁的少年王希孟，徐徐展开12米长的《千里江山图》。

服饰之美：再现大宋雅致美学

在中国的历朝历代中，大宋的美学，一直都是值得称赞的。生活中的一杯茶、一朵花、一炉香，都有平凡而精致的审美情趣。《千里江山图》，一笔一笔画出的传世经典，一举成为了中国青绿山水画的巅峰之作。

舞蹈诗剧《只此青绿》，将这样的美学，同样发挥到了极致。在央视春晚播出的片段中，那些舞蹈演员身穿的衣服，青绿的衣衫，高耸的发髻，一旦移动起来，就如同高山流水，回响不绝。

“我们要表现的是宋制服饰，更多是一种对宋代美学感受的体现。”《只此青绿》的服装设计阳东霖说。

舞台之美：“天旋地转”设计巧妙

在舞蹈诗剧《只此青绿》里，巧妙通过当代的年轻文博工作者，一位展卷人，穿越时空，遇到了即将完成《千里江山图》的王希孟。头顶的一轮明月，将遥远的两代人“扣”在一起，目光交集的地方，是两代人共同的心愿。王希孟是希望通过这件作品，在朝廷中留下，他反复做着“呈上”的动作，是希望所有人能够读懂他内心中的渴望。而展卷人则是希望《千里江山图》这样的国宝，能够时代流传，永远在中国艺术史上留下珍贵的一笔。

这样的相遇，在舞台上实现。《只此青绿》的舞台，做了同心圆的巧妙设计，还原了中国传统画卷的“展卷”过程。画中，天地无边，山水无界，一切在行云流水间，悄然转化。画外，演员们的传神演绎，再现了故事内外的传奇。

圆环相扣，亦是时空相交。时间、空间、速度、过去、未来，彼此相互重叠。剧中，展卷人正是站在这样的圆盘上，与千年前的王希孟彼此对视、凝望。

为了这样的效果，《只此青绿》的舞台设计和舞台调度都非常复杂，采用地面转台和空中圆弧机械动作，创造出了“天旋达到3圈，地转达到4圈，上下左右都可以进行移动”的舞美效果。