《嫦娥奔月》演出张卓君陈祺纬摄

　　中国江苏网7月18日讯 昨日，本报刊发《首部进入国家大剧院的扬州剧目》，报道了由江苏省木偶剧团（扬州市木偶研究所）主演的新编大型木偶剧《嫦娥奔月》在国家大剧院演出，两场演出，场场爆满。昨日下午，近20位全国艺术界专家进行座谈，畅谈对于《嫦娥奔月》的观感。

　　点赞

　　让所有观众成为孩子

　　完美体现出木偶剧的优美

　　中央文史研究馆馆员、中国文联原副主席、中国文艺评论家协会主席仲呈祥说，木偶剧《嫦娥奔月》对神话的改编值得点赞，剧中的价值取向更是积极向上，歌颂了后羿的勇敢、嫦娥的善良。

　　《中国文化报》副主编赵忱说，自己和扬州木偶久别重逢，去看戏的时候比较埋怨，因为天气过于炎热，无论是公交还是地铁都很拥挤。但是，到了大剧院看了演出，舞台上的一切都很吸引人，觉得很亲切，内心很喜欢。1个多小时之后，演出结束了，自己也成了一个孩子。剧目的起承转合令人信服，扬州木偶没有丢掉传统，也从未放弃过前进的脚步。

　　中国艺术研究院梅兰芳纪念馆原馆长秦华生说，木偶剧是对戏剧的重新诠释，想象瑰丽，在上古神话中，后羿射日和嫦娥奔月是两个时代的故事，但是在这个木偶剧中，两个神话传说完美融合在一起，充满了童真童趣，让小朋友们得到了真善美的熏陶，具有普世价值的传播性。

　　《文艺报》社原副主编钟艺兵感叹说，看了这部木偶戏非常惊艳，后羿射日、嫦娥奔月的故事都很感人。这些故事改编成木偶戏，选材是正确的。现在很多剧目根据外国剧去模仿，不像是做给中国人看的。而这部剧从剧情到细节，都是做给中国人欣赏的，这一点特别让人感动。

　　中国作协名誉副主席、中国文联原副主席廖奔说，观看这部剧，有一种“老夫聊发少年狂”的感觉，坐在一群孩子身边，看了让人热血沸腾的儿童戏。主要的兴奋点来自于别致的呈现形式，扬州杖头木偶发展出人偶同台，吸收了皮影和其他表现形式，让观众们感到非常激动。全世界的木偶艺术源于中国，扬州杖头木偶是重要的流派。一直想看扬州杖头木偶，这次送来的戏非常及时。演出非常成功，这台剧目的结构很清晰，一步步带领着孩子的情绪往前走，孩子们都能看懂，能够跟着剧情走。杖头木偶的表演很精彩，托举以及水袖的技巧，在舞台上达到了极致。

　　中国艺术研究院戏曲研究所副所长王馗感慨说，一个剧团连续60年不断创作精品，这是很难得的，传承了中国木偶戏的精神。这部剧出乎意料，木偶剧竟然表演到如此精美的状态，打破了传统的格局，看到了木偶艺术的伟大。

　　建议

　　木偶操纵应有更多绝活

　　嫦娥奔月的戏份需加强

　　当然，任何作品都不可能达到完美的状态。在座谈会上，专家们也对这部剧目提出了一些建议。

　　赵忱说，剧中的道白和演唱还可以更“仙气”一点，符合这出戏的“创世”色彩。包澄洁也表示，《嫦娥奔月》的音乐和道白不在一个频率上，唱词虽然很好，却显得粗糙，全剧的音乐略显松散凌乱，木偶剧还需要找到更合适的音乐外衣，通过更好、更准确的音乐来衬托木偶剧的发展。

　　秦华生则提醒，从艺术的高原向高峰攀登还有一段路要走，嫦娥投火之前，应该做足和后羿、村民的互动，这段戏还有补充的空间。嫦娥和后羿相互的思念应该有着时空的差别，一高一低，一远一近，增加故事剧情的煽情。

　　钟艺兵则说，木偶的操纵上要有令人惊叹的绝活，辅助木偶剧的手段很多很精彩，毕竟是辅助，木偶本体艺术的呈现应该更加突出。廖奔则认为，关于剧本有一点不足的地方，后羿和嫦娥的故事要捏合在一起，但是后羿故事的戏份多了一点，抢了一些嫦娥的戏份。欧阳逸冰也表达了相同的观点，《嫦娥奔月》的“奔月”在故事中显现得并不明显。 记者 王鑫