新华报业·新江苏讯 6月6日、7日，北京电影学院第19届金字奖短片单元入围的八部作品，依次在北京电影学院放映厅展映。江苏青年导演华夏的作品《开会，开个锤子》入围本届金字奖短片单元。

据了解，该奖始创于2004年，以“故事为王，情怀至上”为核心理念，致力于电影人才教育与电影产业发展接轨，鼓励学生参与良性竞争，督促学生更好的将有品质的创作向成熟电影市场靠拢，同时也为影视企业提供了选择优秀剧本和人才的机会，意义重大且深远。

吉桥，著名导演，北京电影学院文学系老师，代表作品电视剧《新上错花轿之三嫁奇缘》《中国刑警803》，电影《诡影迷情》等。

华夏，青年导演，现就读于北京电影学院，导演的《开会，开个锤子》作品入围第19届金字奖短片单元。

主题：作品最大的看点和突破在哪？

吉桥：我们可以看到，这是第十九届金字奖短片单元中最短的一部作品，且极其具有导演风格的作品，请问导演，这部片子是在什么背景下创作出来的呢？

华夏：这部作品是两天内完成的，正是因为时间短任务重，所以在呈现风格上会有一些独特的设计。我们摒弃了传统稳定的叙事风格，大胆采用了反常规的拍摄方式，让影片的节奏呈现出不一样的视觉观感。在平常创作中，我们是把制作出精良、标准化的影片作为我们的目标，所以这次的拍摄也是一次大胆尝试。

吉桥：看得出来，你的影片的完成度是很高的，你个人之前还做过哪些方面的工作呢？

华夏：我毕业于中国传媒大学南广学院导演系，其间从事过摄影指导和后期调色的工作，涉猎的方面相对比较广泛的，现在在北京电影学院文学系上学，正好补足了剧作方面的短板。我觉得AI技术的发展，可能会让许多工种的从业者失业，但人工智能短期之内没法取代的，一定是剧作方面的工作。当然，技术的发展对剧本创作打开了更广阔的空间，算是锦上添花。

吉桥：那也就是说，你觉得文学系是在AI的大环境发展下是最安全的，那我们应该为这个事情鼓掌对吧？

（掌声）

吉桥：那这种反常规的拍摄方式具体是怎样的呢？它给影片带来了哪些独特的效果呢？

华夏：这种拍摄方式主要体现在几个方面。首先就是无视穿帮，将灯光设备直接架设在镜头之内，充当美术道具，其次我们大量采用了摇晃的镜头将人物心理外化；同样，剪辑上用了不规则的跳切镜头。我们希望通过这种方式打破观众的常规观影习惯，带来更强烈的视觉冲击。

主题：有限资金如何拍出好作品？

吉桥：确实很有创意。那么在如此短的时间内完成这样一部作品，你们团队遇到了哪些挑战呢？

华夏：时间紧迫无疑是最大的挑战。但我们团队成员之间配合默契，充分发挥各自的专业优势，全力以赴地投入到创作中。

吉桥：问一个比较现实的问题，这部片子你们花了多少成本？

华夏：这部片子我们几乎没有花费多少预算，摄制组的各位成员都是为了创作出更有创意的短片，所以当我提出要拍这样一部短片，大家心潮澎湃的，自然也就倾力相助。唯一的开销兴许就是在车费和吃住。

吉桥：是的，我在给班上的本科生上课时要求拍摄作业，会给他们一个预算的限制，必须要求在规定的预算内完成，因为我们在从事影视创作时，永远不可能获得无限多的预算，学期的作业只是一个练习，初衷就是用最少的预算达到最大的效果。

华夏：这点我特别认可。我认为搞影视创作就像厨子，多大锅煮多少饭，多少食材出多少成果，心中要有性价比，好作品不能靠毫无限制的花费。

吉桥：那你认为，对于学生来说，有限的预算下进行拍摄作业，会不会限制你们的创意和表现呢？

华夏：的确会有一定的限制，但这也是一种锻炼和挑战。在有限的资源下，需要我们更加用心地策划和执行，发挥最大的创意和潜力。这样可以让我们更好地掌握成本控制和资源利用的能力，培养我们在实际工作中的应变能力和解决问题的能力。

主题：短片出彩的窍门是什么？

吉桥：我听说，前不久《开会，开个锤子》这部影片也获得了上海戏剧学院主办的两天电影节的最佳剪辑奖和最佳表演奖，刚刚在放映时我也观察到有许多人在一些笑点比较聚焦的桥段笑出了声，那么你能给大家说一说在剪辑和表演上你有什么样的安排吗？

华夏：先说剪辑，因为这次拍摄除了主演之外，其余都是非职业演员。我给他们试过戏之后，感觉如果连贯地呈现就会很难入戏，所以在剪辑上就采用了跳切，把所有说话的气口都切掉了，这样能让观众应接不暇，进而弥补表演本身的不足。

再说表演，演员来自不同的地区，我就抓住了这一点，让他们使用各自的方言，这样喜感增强的同时，同样弥补了台词原本的生硬。

吉桥：非常感谢你的分享，相信同学们也从中学到很多宝贵的经验。

华夏：谢谢，能和吉老师现场交流，是我的荣幸，希望我和同学们能在影视创作的道路上共同提高，一起进步。