无锡文博会文创产品受到市民的喜爱。 小鹿插香、苔痕树影马克对杯、“有钱花”挂画、云锦相框……正在举办的第八届无锡文博会现场，一批代表着最新文化标识度的文创产品人气爆棚。走出书房深闺，走入大众生活，已成为消费时尚的“新文创”，其现代审美方式会脱离传统历史文化吗？未来的出路又在哪？记者采访了多位业内人士，听他们畅谈“新文创”的发展路径。

　　台湾文创产品悄然走红

　　近几年，台湾文创产品在大陆市场悄然走红。今年文博会上，台湾文创产业发展协会共计50个展位、超30家品牌企业前来参展，工艺类、设计类、授权动漫及生活创意用品等令人目不暇接，引得市民纷纷光临下单。

　　协会理事长赖瑾鋒认为，台湾文创之所以受消费者青睐，是因为它更贴近现代生活的审美情趣，小到一支牙刷、一个垃圾桶，都能发现“走心”的细节，从而变得有趣，让顾客感到惊喜。

　　当然，高高在上的艺术不再冷冰冰，并不意味着把一幅古画印到披肩上，或者把文物等比例缩成室内摆件，就是融入生活。“优秀的文创一定是对传统文化的深刻提炼，简单粗暴的‘复制’永远只能做低端产品。”南京云锦国家代表性传承人周双喜说，要让非遗真正进入当代生活，既要用现代人的眼光，也要有古代人的眼光，从而在历史与当下之间进退和穿越。无锡市工艺美术学会会长吴九年也提出，为文创产品赋予更多的传统历史文化内涵，非遗才能“活”在当下，实现走进日常的无尽可能。

　　“新文创”需要什么样人才？

　　在文博会现场，无锡城市职业技术学院的师生们带来了琳琅满目的文创产品，既有无锡名人系列的文房用品，也有以非遗为蓝本的拼图，以及独具匠心的产品包装，都是学生们充分发挥想象进行创意设计的。

　　该校视觉传达系教师沈海军告诉记者，加快培养高素质的创意人才是发展文化创意产业的迫切要求。“入学教育的时候我们就告诉学生，用创新性的思维发现身边的美，并把它变成艺术作品，是每个人在校必须掌握的技能。”如今，在课程设置和教学活动中，学校愈发重视对学生创意能力的培养。

　　对于“新文创”人才，前来参加文博会的意大利时尚协会会长魏典给出了更加简明扼要的回答。他说，会写程式的设计师、有经营智能的设计师、擅长跨领域的研究者、翻转企业模式的设计师（破坏性创造者）以及社交创新设计者这五类人将会成为21世纪的文化创新力量。

　　互联网为“新文创”插上翅膀

　　文博会上，无锡博物院APP 正式发布，这一新的平台让深藏在博物馆的文物散发出新的活力；看好文创产业未来的巨大潜力，无锡影都也开始打造文创好物，利用影视文化资源进行创意设计。“互联网+文物”“互联网+影视动漫”“互联网+旅游”“互联网+休闲娱乐”……当前，不少传统的文创产业以“互联网+”为切入口，加速文创产业与科技的全面融合，促进传统文创产业转型升级。

　　“在互联网+背景下，如何利用互联网进行营销，是当前新文创发展的一个重要课题。”在无锡艾德无线广告有限公司设计总监郑浩杰看来，文创产品如果不注重营销和推广，无异于裸奔和自嗨。在数字赋能时代，大数据、物联网、人工智能等新技术都有可能为文创产业带来更为强劲的变革，重塑文创产业价值链，催生文创产业新业态。（陈菁菁文、宗晓东摄）