“365.9cc：紫砂新青年2021邀请展”正在上海展出，30位紫砂新青年、9位特邀艺术家、100余件展览作品，为初冬的申城带来了一抹明亮的橙色。

“传承”是此次展览的一个重要版块，为了诠释紫砂艺术薪火相承、文脉承续的主题，吕尧臣、吕俊杰、王亚平、张红华、王小龙、高丽君、马永强、蒋泉芳、朱晓东9位特邀艺术家的展品，与其青年传承人的展品相互对应、展示，简单勾勒出各自的紫砂艺术传承脉络，向观众揭示了“紫砂新青年”师承何处？

展览现场

自古以来，工艺传承“非口传心授，不得其精”，所以中国的传统技艺特别看重“门派”“流派”，紫砂艺术也不例外。紫砂新青年们大多从小耳濡目染，他们对紫砂艺术的传承，主要来自于两个方面，即家传与师承。

家传是传承技艺的一个重要手段，由于毫无保留、全身心的传授技艺，紫砂的艺术“基因”往往几代相传。师承，即师传徒承，师父的理念、风格、工艺习惯、技术水平都会对弟子产生深远的影响。上一辈的紫砂艺人们，将所学、所得、所感、所悟，一一传授给如今的青年一代传承人、接班人。

吕尧臣、吕俊杰父子相承，并且已经形成独特的“门派”。他们教导徒弟，“创新就是最好的传承。”吕尧臣说：“紫砂新青年是‘创新’的‘新’，新青年一定要有新作品。”

吕尧臣指导蒋程思制作《容天》

吕俊杰为蒋程思讲解作品

王小龙、高丽君紫砂伉俪得到王寅春真传，是“百年王氏壶艺”的主要传承人。他们感叹社会的进步，并且希望年轻一辈制壶艺人珍惜眼前，做出更好的作品。

王小龙为马品一展示自制的制壶工具

王小龙为温可嘉指导作品

张红华拜当代壶艺泰斗顾景舟为师，顾老“以老壶为师、以传统为师”的理念深深影响了她，她也告诫年轻人“一定要以作品说话。”

张红华（中）、鲍青（左）、勇禹愿（右）探讨作品

王亚平说：“我建议年轻人还是要多听、多学、少说、多做。我希望他们能戒骄戒躁，把艺术的基石打好、打牢，有了成绩不自满，把自己从事的紫砂行业当成自己的爱好来做，也可以召集几个志同道合的年轻人，多迸发些创作灵感，都是件好事情！”

王亚平为杨涛点评作品

马永强、蒋泉芳希望，青年一代行稳致远，进而有为，以青年人的风貌，思考、践行、探索新时代的紫砂之路。

蒋泉芳为马冀指导作品

朱晓东说看着青年人的作品犹如遇见年轻时的自己，希望他们能满怀着热情与热爱，为紫砂的未来画上浓墨重彩的一笔。

朱晓东为朱寒涛展示自己的作品

除了师承，生于八九十年代的紫砂新青年们还接受着系统的院校教育，他们接受传统、同时面向时代，以青年人的风貌，思考、践行、探索新时代的紫砂之路，努力找寻属于自己的艺术语言。

这是一次“传”与“承”的对话，呈现在展台上，构成了一组组具有传承关系的展品，形态万千，却艺脉相连，让人感受到紫砂艺术的生生不息。

展览作品（部分）

吕尧臣作品《回娘家》

吕俊杰作品《小泉冷石》

王亚平作品《大吉千筒》

张红华作品《紫玉如意》

王小龙作品《第六代龙头一捆竹》

王小龙、高丽君合作作品《缘无言》

马永强作品《秋菊》（徐勇良刻）

蒋泉芳作品《天地吉祥》

蒋程思作品《容天》

杨涛作品《琴瑟和鸣》

勇禹愿刻《金如意套组》（鲍青制壶）

马品一作品《执》

温可嘉作品《仿古如意》

马冀作品《漾》

朱寒涛作品《团菱》