傅抱石之子、著名画家傅二石因病在南京去世享年81岁

　　交汇点讯 2017年，对国画大师傅抱石的后人来说，是一个不愿回首的年份。7月31日，傅抱石先生次子傅二石先生因病于南京去世，享年81岁。就在21天前，他刚刚送别了自己的妹妹。7月10日，傅抱石先生爱女傅益璇女士因病在南京去世，享年72岁。

　　傅二石先生

　　傅二石先生出生于1936年，他擅长山水画和人物画，作品风格雄浑博大、刚健清新。他的山水，大气磅礴，墨气淋漓，充满浪漫精神。他善画“云”，与父亲的“雨”有异曲同工之妙。得知傅二石先生逝世的消息后，中国画学会副会长、江苏省中国画学会会长高云感到很突然，“之前没听说老人身体不好啊，去年他在省美术馆办展的时候还很健康，真是太意外了。”

　　回忆起和傅老交往的点滴，高云很是感慨，“有傅抱石先生那样一棵大树在前面，二石先生能走出自己的笔墨之路，很不简单。不少名家后代，一生都在模仿，没有走出来。但傅二石不然，他没有简单模仿父亲的笔墨，而是在继承的同时敢于创新，找到了自己的路，形成了自己的风格。这一点，最值得我们钦佩。”

　　接到记者电话时，傅抱石先生的女儿傅益瑶由于过度悲痛，无法多说什么，她委托记者向关心傅二石先生的书画爱好者表示感谢。对于傅二石先生的突然辞世，她解释说，“之前身体就不好，因为肺炎住院了。但家里人怕打扰到别人，就没对外说。前段时间还说蛮有希望恢复的，没想到突然一下子就不行了，真的想不到。”

　　退休之前，高云是省文化厅副厅长。他对傅二石先生的“怕打扰别人”深有体会，“二石先生为人很好，通情达理，宽厚待人，是个乐天派。他从不给组织带来任何麻烦，也从不提任何个人要求，心里想的永远是别人。所以，大家都说，和他在一起很快乐。”

　　今晚，站在新华全媒体艺术馆傅二石工作室里，新华文化艺术投资有限公司总经理魏长健凝视着墙上的《高山流水》画作，久久无语。“这是首届新华古琴文化艺术周开幕之际，傅二石先生特意送来的作品。”魏长健回忆说，“傅二石先生重情重义，在他的身上，我们不但看到了新金陵画派的艺术传承，更见识到了传统文人的济世情怀。”

　　2016年，盐城市阜宁、射阳两地龙卷风冰雹特别重大灾害发生后，傅二石先生积极响应号召，报名参与捐赠作品赈灾行动，为灾区人民送去了温暖。

　　交汇点记者董晨实习生王镥佳

　　延伸阅读

　　不怨天不尤人，笑面人生的傅二石先生

　　傅二石，出生于1936年，中国现代著名山水画大师傅抱石先生之子。现为中国美术家协会会员、一级美术师、江苏省国画院山水画创作室主任、傅抱石纪念馆馆长。他擅长山水画和人物画，作品风格雄浑博大、刚健清新。具有传奇色彩的画家，作为国画大师傅抱石之子，傅二石不仅继承了父亲的事业，还秉承了父亲那种自然放达的性情，他天性直率，诙谐幽默，在顺境中谦和温良，在困境中不怨天，不尤人，笑面人生。

　　《漫将一砚梨花雨泼湿黄山几多云》 2001年

　　《奇峰迎马骇衰翁》 2004年

　　傅二石擅长山水画外，亦擅长画人物。作品有《峡江烟云》、《待把江山图画》、《风雨澜沧江》等。出版有《傅二石山水画选》等多种画册。曾多次在海内外举办个人画展，深受海内外人士欢迎，众多作品为博物馆、美术馆及收藏界人士所收藏，2006年傅二石七十寿辰时，在江苏省美术馆与北京中国美术馆相继举办了《傅二石山水画展》，引起了美术界强烈的反响。

　　继承和长期研究国画大师傅抱石的艺术成就，傅二石著有《一半山川带雨痕——谈傅抱石画雨》、《醉笔写出画中情》等系列文章在海内外发表。出版有《傅二石画集》、《傅二石作品选》等。发表有《傅抱石的诗意画》、《傅抱石的速写》等。

　　60年代初傅家全家福，摄于傅厚岗6号家中。前排左起：夫人罗时慧、小女傅益玉、傅抱石、长女傅益珊；后排左起：次女傅益璇、长子傅小石、次子傅二石、三女傅益瑶

　　他所写《金刚坡的回忆》一文，深情记录了其父在抗战阶段携全家避难于重庆金刚坡，八年艰苦岁月，蜗居斗室坚持中国画创作并取得最初辉煌业绩的史实。种种难忘的情景使他耳濡目染、受用终生。抱石先生的那种解衣盘礡的大笔挥洒，那种全神贯注的小心收拾，那种拥抱中国画的热忱和诚挚，都化为一种遗传基因，而渗入二石的骨髓。有必要强调的是，二石之于家学，重在学养和精神的坚守，并非皮相的承续和复制。他的画作，难见“抱石皴”的影迹而另成体系。即令在其作品此幅与彼幅之间比较，也往往皴法异样，形神不同，景境各富特色。

　　傅二石认为“山水画追求的是独特之美和新鲜之感。今天花的松树要与昨天画的松树有所不同，姿态结构的不同，笔力的不同和松树所处环境的不同。”这种追求美、发现美、倡导独特性和新鲜感的创作定力，导向了如石涛所指出的那种作画境地：“用无不神而法无不贯也，理无不入而态无不尽也。”“取形用势，写生揣意，运情摹景，显露隐含，人不见其画自成，画不违其心之用。”

　　傅二石曾在自己的“80艺术回顾展”自序中写到：

　　画画的人总是在追求作品的“微妙”或“巧妙”。我也追求了好几十年，但成功率总是不高。当然，这与自己的天分和努力有关。但是，经过了几十年的努力，我终于懂得了：画山水画是件很不容易的事情，需要你努力一辈子。这样等你到了八十岁的时候，你才能够勉强地说：我知道怎么画山水画了。

　　协调和统一是对一幅画的基本要求。我在绘画中追求协调和统一，其最高标准是回归自然。观众赞美一幅画的语言是“像真的一样！”所以我平时欣赏和观察大自然的时候，会特别注意发觉大自然中容易被疏忽的美，而这种美总是在协调和统一的背景下出现的。

　　我早先画画有逸笔草草、粗心大意的毛病，以为只要把一张纸涂满了，就算一幅画。后来发现那是对观众的不负责任。古人有“逸笔草草，不求形似”的画法。可古人的画中有功夫、有诗意，而我的画中却什么也没有。我努力改变这个缺点。功夫不够，就用细心来弥补。绘画是追求完美的，不管你水平如何，都必须把追求完美作为终亟目标。

　　《快意雄风海上来》 2011年

　　他说，我父亲用他的绘画实践告诉我：作画要有个性。我的画从“酷似父亲”到“不那么像父亲”其时我已年近六十了。记得我在南京和北京举办七十画展时，同行们的评论说：“傅二石的画不同于他父亲的，有了自己的面貌”而我自己尚未觉察到。现在看来，我得承认自己的笔墨是有了些变化，但这“变化”也并非都是好事。我知道，要想得到好的笔墨并非易事，因此往往会满足于“一般的水平”。